Ordinature d'évolutions relationnelles á travers les vécus et le jeu, dont les publics sont acteurs, héros, auteurs, compositeurs et metteur en scène.

Compilation de quelques pages de cahiers de notes, idées, explorations et croquis, pour différents projets.

                        SEAWIND FLOWER FISH - CACHE A L'EAU - BALAPLUIE - BALAPLAY - KLANKEN ISLE...

Nouvelles Technologies :

Dans le cadre de mes études artistiques en Irlande, mon projet de vie s’était trouvé. Créer un média omni-inclusif, une formule et synthèse universelle, sans être limité aux passés et aux futurs des passés. Plus que le penser ou chercher á formuler ce qui se cherchait, des embryons naissaient. Il y avait une entièreté et les implications des évolutions de découvertes et connaissances. Me laissaient entrevoir que plus rien, n’était dans “une étape de plus des évolutions”. Ce projet holistique était entré dans le cadre des possibles, mes vies seraient dédiées á ses naissances et premiers pas.

       La bénédiction du chat volant qui voyage dans le temps en marchant sur l'eau du soleil

SEAWIND FLOWER FISH

Étudiant au Dun Laoghaire Institute of Art - Design and Technology, je travaillais avec ma meilleure amie pendant un an pour un concours réservé aux universités artistiques. Qui visait la création de parcours d'installations artistiques permanentes, pour dynamiser le port de Dun Laoghaire et une des jetées, qui est un lieu privilégié de ballade des Dubliners.

Sur la vingtaine de projets que l'on développait, je rêvais une sculpture musicale au cœur du projet: Un poisson ovoïde stylisé creux, simple d’aspect extérieur et plus complexe á l’intérieur. Qui en étant actionné par les vents et en collectant l’eau de pluies, produirait des compositions évolutives de sons d’ocarina géante et de percussions aquatiques. Tout en étant une sculpture á jouer et cherchant á ce qu'elle ait le maximum de potentiels pour être appropriée, devenir une icône et une effigie du port, de la ville, de l'Irlande ? (→ SeaWind Flower Fish)

Mes expériences et prototypes ne fonctionnaient pas, il ne suffisait pas de transposer ce qui me semblait être le principe des flûtes par exemple. C'est ce qui m'a immergé dans l'étude et l'exploration des "procédés sonores", afin de pouvoir tout mettre en relations vibratoires.

Nous avons remporté le concours au-delà de toute espérance: Sur 19 projets retenus, 13 étaient de ceux que l'on avait rêvés et développés. Il y a eu une exposition publique pendant que j'étais retourné en Belgique pour faire mon service d'objecteur de conscience. Le pouvoir politique á changé et le projet était tout simplement annulé. De maître d’œuvre d'un projet d'architecture publique pérenne, d'un lieu phare d'une capitale Européenne, le retour en Irlande se fermait. Mais j'avais trouvé mon projet de vie, à travers ce projet qui faisait partie de ceux qui n'avaient pas été retenus.

CACHE Á L'EAU :

Après une douzaine d'années de recherches, expérimentations, parcours et détours (, je travaillais á la réalisation d'un bateau rond musical, pour la première édition du festival City Sonics.

Inspirée d'un article á propos des cachalots s´échouant sur les plages, á cause des évolutions de pollutions sonores permanentes dans les océans. Des scientifiques qui cherchaient des solutions étudiaient leurs langages et des griots Africains en entendant des enregistrements, avaient offert une clé de lecture en faisant le lien avec les percussions et la musique: " Ah, ceux-la sont de petits jeunes qui produisent énormément et celui-la c'est un vieux sage, qui coordonne tout et donne l'âme, en ne faisant presque rien".

En se déplaçant sur l´installation, un réservoir d'eau pousse l'air vers les flûtes et les actionnent. Dans le plancher en camembert, se déplacent des billes produisant des percussions "plus et moins" aléatoires, en relation aux mouvements des joueurs-compositeurs. Par rapport au proportions du dessin, la coque ferait +- 2m de diamètre. J'avais bricolé un four pour courber le bois á la vapeur et je réalisais une coque de 4m de diamètre.

"Soufflet Géant" construit en 2002 pour la Zineke Parade de Bruxelles, que j'ai transformé en installation á jouer. Devait être exposé dans le hall de l'auberge de jeunesse de Mons et Cache á l'Eau, en extérieur dans le jardin de la mairie. Les ratés réussis: Le soufflet construit á l'origine par le centre Reine Fabiola pour projeter des plumes, était détourné pour actionner des instruments á anche. Il y avait une production importante d'air, sans approcher de la pression pour actionner des anches, pour des accords de flûtes c'était idéal et deux vannes, permettaient de modifier l'accord.

BALAPLUIE :

En dernière minute, j’apprenais que les assurances du festival refusaient l'exposition de Cache á l'Eau, par crainte de vandalisme ? Pour éviter qu'il n'y ait que "Soufflet Géant" exposé, j'ai réalisé "Balapluie" en quelques jours. Une simple balance, un bâton de pluie de 4,50m divisé en trois canaux: Un labyrinthe de clous de différentes tailles, plantés pour ralentir la descente des billes ou chaque clou est une note. La pluie micro-tonale durait +- 1 minute , en plus de ce canal principal il y avait un canal droit et brutal avec des balles de pétanque en métal et un canal de descente en slalom, de billes-carillon (J'ai collectionné des trésors de billes et boules :-)

La plus simple des installations, mais pendant le mois d'exposition les publics et passants n’arrêtaient pas de jouer. J'étais impressionné par les ballets relationnels et les qualités d'appropriations. Balapluie devenait aussi un meuble public, pour s’asseoir, se coucher, jouer, pour un pic-nic. Des adultes attendant parfois et vérifiant qu'il n'y avait personne, avant d'essayer et puis oublier qu'ils pourraient "être pris en flagrant délit de jouer" ? Potentiellement tout était entier, c'était un Eurêka.

La dimension "fixe et mobile", ainsi que le mouvement linéaire et binaire de la balance, était beaucoup plus riche que l'installation circulaire et sphérique. Le plus simple des objet et des mécanismes, était la base la plus ouverte. Elle permettait d'avoir un contrôle précis, des billes agissant comme des doigts qui peuvent déclencher des processus et évènements.

C'est une fascination de beaucoup d'artistes et chercheurs. Dont Pierre Andrés qui avait créé et rassemblé des mécanismes avec des billes et pour les guider. Réalisant des installations poétiques en bois, parfois petites comme "la tour du temps" ou plus monumentales. L'état Français a breveté plusieurs des mécanismes qu'il a inventé pour ses machines. L'industrie du jouet a conçu un "Légo" pour construire des architectures de descentes de billes. On retrouve dans de nombreux films des descentes de billes et d'un événement qui produit une réaction en chaîne, dont le générique du film "Le Mistère de la chambre jaune". David Morrell et Rob Moore y dédient leur vie. Wintergatan, un instrument de musique mécanique à billes.

- Linéaire.

- Contrôle.

- Tout visible.

- éfficace et milimètré.

- Oeuvres précieuses, démonstratives, exclusion universelle ?

- Complexité infiniment simpliste par rapport à la nature ?

(→ Chaos - Constructale - Systémiques)

Au service du décloisonnement et de l'émancipation du contrôle, du linéaire, du mono "directionnel - dimensionnel et fonctionnel". Le rejeter au profit de l'aléatoire, vivant, fragile, imprévisible, omnidirectionnel et dimensionnel, architectures relationnelles multi-sensorielles...: Était une erreur.

Le plus ouvert sont les expansions relationnelles et un chaos organisé. La base contrôlable, ouvrait le spectre entier: Le contrôle au service de toutes amplitudes de mouvements plus aléatoires-libres et relationnels avec les joueurs. Pour produire des jeux collectifs vivants, qui sont toujours uniques, qui changent et peuvent être des véhicules de toutes amplitudes de transformations.

L'un et l'autre et l'autre et l'autre...

BALAPLAY :

3 balances forment un espace ou les relations entre les joueurs et l'installation, crée des géométries et mouvements complexes dans l'espace. En travaillant sur les relations entre 3 installations distinctes qui en forment une seule, l'installation circulaire atteignait une maturité de potentiels ouverts.

L'infini: Entre deux notes il y a des infinités de notes, des infinis "plus ?" étendus entre deux octaves... Dans une seule dimension. Les Fractales exposait des structures entières et des infinis égaux á toutes échelles. Dans un mouvement 1D du bas vers le haut ou du haut vers le bas ? ( Fractales - Mandelbrot Fractal zoom - Loop 3D fractals - old fractals mix - L'univers observable (zoom out and in too quark) )

Plus les consciences que tout est "infini" évoluent, plus la richesse sont les infinis libres de tous couloirs: Des infinis omnidirectionnels et dimensionnels, ouverts.

Les potentiels d'évolutions de complexités des canaux, étaient illimités. Le bras de levier et la gravité offraient de puissantes forces, en relation directe avec le poids et les mouvements des joueurs-compositeurs. Il pouvait y avoir des systèmes utilisant des liquides, d'air sous pression, des diffusions olfactives, tous systèmes mécaniques...

La balance n'a que deux positions, qui avec des étages, des retenues progressives de billes et parcours internes. Pouvait produire pour chaque "balance: Bala-sons" des cycles cours et longs: Un cycle de 3 déclenchements, un de 6 et de 8, croisés et produisant un cycle entier de 26 déclenchements pour une balance par exemple. Le cycle de 26 basculements pour que tout revienne á la position initiale, est déstabilisé et dépend des appropriations des joueurs. Tout étant chaque fois unique, dans un canevas d'identités du Bala-sons.

Qui avec les 3 Bala-sons, se croisent pour produire des évolutions relationnelles et un ensemble ou "reproduire" est impossible, tout en restant dans des architectures identitaires relationnelles á chaque échelle. Je pouvais lester un Bala-sons, pour qu'il revienne de lui même dans sa position initiale ou pas, ou par cycle long avec un lestage en déplacement progressif. En se transformant dans les jeux, les trois installations pouvaient inciter les joueurs á changer de direction. Un ensemble de jeux et d'accès, imposent d'être deux ou plusieurs. Ou de développer des gymnastiques complexes et de recomposer une visions d'ensemble, dans le temps.

Cinéma-Légo-Minecraft:

Une base ou il n'y avait pas de limites aux évolutions de complexités des canaux, indépendants et/ou interconnectés, sur plusieurs étages, en plus de toutes les formes de changements résultant des jeux. Avec des potentiels de programmation des installations par les joueurs-compositeurs, une manette baissée et tous les circuits intérieurs changent. Les balances pouvaient aussi devenir un "cinéma": Une boite rectangulaire, réceptacle de canaux et séries de canaux produits par des artistes, des populations, des écoles...

Un "ordinature" qui peut recevoir des infinités de formes de programmes, á jouer et á composer les uns en relations avec d'autres. Des installations fixes dans plusieurs villes et environnements, ouvrant les créativités, les reliefs identitaires, les échanges de canaux internes, plus abstraits ou créés sur base de thématiques... Un projet géodynamique, un internet d'évolutions relationnelle et d'unification universelle, unifiant en amplifiant tous reliefs identitaires uniques.

Les proportions optimales de la balance universelle, se confirmaient dès la première exposition.

Un "Cinéma" relationnel poly-sensoriel á vivre, ou il n'y a plus de scission entre producteur et consommateur, pas de début et de fin prédéfinie, ou chacun est seul centre d'une expérience relationnelle unique. Ou tout est "chaque goutte est l'océan entier", omni-dimentionnel "pas de centre et que des centres". Sans dépendance directe á l'électricité et aux technologies numériques, la balance restant un "moteur universel" qui peut être détourné pour actionner un peu tout et n'importe quoi. En cœur-moteur polyvalent de jardins, par exemple. 

Chaque Bala-sons était dédié à un élément "Eau - Terre - Feu" unifiés par l'air, les sons et les appropriations des publics.

La première version du Bala-sons "Terre".

Première exposition au festival City Sonics juin-juillet 2004.

Une version qui restait á peine plus complexe que 3 bâtons de pluie géants. Mais les premiers ordinateurs faisaient la taille d'un bâtiment, pour réaliser en une semaine les calculs qu'un enfant fait en quelques minutes avec un boulier compteur.

Depuis, les ordinateurs sont des millions ou milliards de fois plus puissants, omni-polyvalents, et tiennent dans une poche. Une matérialisation concrète: De décroissances exponentielles, á l'intérieur de uniquement des expansions, évolutions et croissances exponentielles, omnidirectionnelles et dimensionnelles, simultanées et illimitées ?

Mais pour en avoir un seul, toutes les ressources et l'humanité entière sont monopolisés ?

Omni-obsolescence programmée:

Balaplay est un véhicule de (→ La réalité des réalités ) source de création, vers les passés.

Une interface universelle et une technologie, qui ne produit pas de dépendance á elle-même, qui se transforme en adaptation aux futurs inconnus et qui est conçue, sur base d'une "omni-obsolescence programmée". La fonction première d'une solution est de ne plus en avoir besoin: Résoudre une chose á la fois produit un mythe de Sisyphe dans un Big Crunch d'omni-compressions en 1. Il n'est possible que de tout ouvrir et résoudre: Simultanément.

Une solution "parfaite" accélère le voyage vers les passés, de réalités ou il ne faut plus aucune solution pour résoudre quoi que ce soit. Á l'opposé d'un voyage vers "rien", c'est la naissance du "choix" et de "tout", perdre l'intégralité des "dépendances" au problèmes et solutions (→ Si tu rencontre le Bouddha, tue le ! Croissances et décroissances omnidirectionnelles et dimensionnelles simultanées, illimitées).

Matérialisation d'un rêve:

Un mois avant l'ouverture de l'exposition j'avais enfin l'argent pour acheter les matériaux et commencer á construire, j'ai dormi de moins en moins jusqu’à finir par trois nuits blanches. Je dormais entre le moment ou je pose l'embout de visseuse sur la vis et le moment ou elle est vissée :-).

C'est un des souvenirs les plus merveilleux de ma vie, baigné dans la musique sous un toit de hangar, dans un champ en bordure d'un bois. En juin, vivant les coucher et lever de soleil, de jours quasiment sans nuits. Pendant lesquelles les rats criaient en tournant autour de l'installation, furieux d'avoir un voisin irrespectueux de leur sommeil ? Thé et jus de pomme, était apparemment le plus efficace pour ne plus dormir, en vivant la réalisation du premier embryon d'un rêve.

Terminant 2 heures avant l'arrivée du camion, plutôt que risquer une sieste j'ai pris un bain et me suis relaxé. Quand le camion est arrivé, on a chargé et sur place, j'ai mit une couche de protection pour le bois. Ensuite je préparais l'installation, réglais les niveaux et finissais de poser les planchers, quelques minutes avant l'ouverture officielle et l'arrivée des premiers publics :-)

Féron Arts (dans cette version il y avait quelques petites fenêtres permettant de voir l'intérieur).

Je vivais Balaplay comme un média neuf et le premier pas d'une interface relationnelle, universelle et auto-évolutive: Ou il n'y a plus de séparation entre producteur et consommateur. Émancipation de la relation frontale-linéaire, les publics présents et absents, qui jouent ou regardent, créent une pièce de théâtre unique, vivante et permanente dans des espaces "poumon".

Favoriser les expansions de perceptions de réalités interconnectées et multidimensionnelles, les complexités étant dans les simplicités, l'approche, les sources de conception et l'installation, en interface plus qu'en elle-même. Pas de règles, pas de point de départ, de début ou de fin. De l'art évolutif sur lequel on marche, abstrait-structurel et poly-sensoriel. Totalement libre et hyper structuré.

Ne pas voir l'intérieur expose qu'il est impossible de "mentir" á nos sens. Développant des langages de visibilité de parties d'informations: Au service de voyages ou l'ensemble devient progressivement "net", différemment pour chacun et en développant des virtuosités relationnelles, uniques. Alors que tous les médias audio-visuels ont plus et moins de cumuls de dimensions plates et linéaires. En étant des fictions, des parties choisies d'informations, déplacées dans l'espace et le temps
(→ Ways of Seeing).  

Un cinéma-thérapie poly-sensorielle ludique, d'abord structurel et abstrait, favorisant les évolutions de "transfert structurel universel". Alimentant les décloisonnements et déblocages, les manières dont on trouve des solutions, sans limites d'applications. Un outil á vivre et sans dépendances... Un extrême opposé d'une direction par défaut, faisait sens. Ne fusse que pour ouvrir les perspectives et des expansions relationnelles mutuelles entre (→ La réalité ) et (→ La réalité ).

Exposant rapidement que cette direction "oubliée - combattue et battue" de passés-dépassés, n'est pas seulement "égale et différente".

Public héros, compositeur et auteur - Autonomie:

Pendant mes années de travail avec une institution régionale au service d'enfants placés et jeunes délinquants. La direction me donnait quasiment une carte blanche, qui est devenu une confiance toujours plus entière. J'y développais des pédagogies et outils au service d'un voyage vers l'autonomie, dont chacun est seul et unique centre: Devenir responsable á partir de soi-même, sans se limiter á en donner les apparences et pour des récompenses, dont les absences de punitions.

La mise à disposition de multitudes de possibilités et l'objectif est de commencer un chemin, qui change de direction. Une illustration: Serait un voyage pour atteindre "le Graal ou Jérusalem", mais chaque nouveau pas ouvre des perspectives et ouvertures qui n'existaient pas au "pas" précédent. Il y a des changements de direction et l'objectif existe pour voyager, pas pour être atteint "Le voyage est la destination ?".

Une de mes sources d'inspiration était la manière de conduire du détective holistique des romans de Douglas Adams: Il suit des voitures qui ont l'air de savoir ou elles vont et change intuitivement de guide. Il exprime que comme cela, il n'arrive presque jamais ou il voulait aller, mais que bien souvent il arrive: Ou il devait être.

Les mécaniques, règles et lois des processus "Être atteint", s'étaient développées à l'échelle de ma vie, en mettant tout en expansions relationnelle. Chaque outil naissant à travers moi, cherchant à partager, matérialiser et offrir des raccourcis.

Si les appropriations individuelles et collectives sont uniformisées, l'architecte-luthier s'est trompé. Les jeux et vécus des publics guident les évolutions de l'outil, pensé comme un programme-ordinateur "être atteint". Contrôle de la direction des évolutions et perte de contrôle des utilisateurs.

Balaplay est l'installation, est une perception à l'envers, l'opposé des réalités et des sources qui ont produit toutes les réalités de l'outil. L'installation c'est l'univers entier, les consom-acteurs présents et absents, l'environnement, Tout et tous les temps. L'installation est un outil pour être atteint par "La Démocratie: La vie coordonne la vie" et ses évolutions illimitées, Balaplay est "La Démocratie: La vie coordonne la vie" qui a créé Balaplay à travers moi, en coopération avec tous et tout.

(→ EVOL - VELO - LOVE )

Énergie - Moteur:

Pas d'électricité et les technologies numériques sont omniprésentes dans les évolutions conceptuelles, relationnelles, de langages et approches, en évitant leur présence matérielle. Éviter les dépendances et les paradoxes, favoriser les niveaux de polyvalence, adaptabilité et les dimensions autant relationnelles, qu'autarciques.

Réduction ou absence d'électricité, panne ou respect des "énergies fossiles ?" et de tout ce qui est non-renouvelable ?

La balance est aussi un "moteur", qui peut être détourné pour actionner tout et n'importe quoi. Au service de multitudes de rôles utilitaires, à l'opposé de perdre des qualités de l'installation á jouer. Tentant aussi d'éveiller a des réalités dans lesquelles au delà de la survie, les priorités sont inversées.

Il y a aussi un lien direct avec mes parcours scolaires, ou je rêvais d'outils éducatifs libres: Au service des épanouissements de toutes formes de différences, potentiels, capacités et richesses, dont chaque réalité est seule et unique centre. Unifiant au passage les traditions de mécaniques de jardins en Europe et sur Terre, ainsi que les océans d'outils et évolutions des civilisations humaines. Tout en étant en phase avec l'inversion de la théorie du Chaos, les Fractales, la théorie Constructale, la physique quantique, les changement fondamentaux dans les arts et dans tous les domaines.

Le jeu:

Pendant mes années de travail avec une institution régionale au service d'enfants placés et jeunes délinquants: Un des axes d'une pédagogie basée sur "l’accès" en développant des "surf" relationnel et d'évolutions; était les jeux de stratégie, les construire et jouer. Au terme de ces années, on transformait tout en jeux coopératifs. S'appropriant la forme fondamentale de "jeu": On ne se bat plus les uns contre les autres, mais ensemble contre le jeu. En s'appropriant, explorant et diversifiant, les règles.

20 ans après sa naissance, je perçois mieux comment et pourquoi, Balaplay est la "formule, jeu et art total" qui se cherchait. Au delà des formes, de l'outil physique et des embryons qui ont pu exister matériellement. Tout était résolu: Il ne restait qu'a jouer ensemble (→ L).

KLANKEN ISLAND:

Entre temps, après la publication du livre "Chercheurs de sons" en 2004, ou il y avait quelques pages dédiées surtout á Balaplay. L’association Musica m'avait commandé un projet d'une version pérenne, pour le Klankenbos de Neerpelt. C'était la finalité d'embryons créés pour des expositions temporaires: Une installation de base "fixe" ou tout est mobile. Stabilité et instabilité exponentielle simultanée, illimitée: Sédentaire devenu nomade, l'installation "omni: sédentaire et nomade" unifie les qualités et richesses de l'un et l’autre, en ouvrant les expansions relationnelles.

Une unifications universelle, outil d'une unification universelle qui a créé l'outil. Une approche apparentée et qui tente d'unifier celle du cinéma, de l'ordinateur, du théâtre, de la salle de spectacle polyvalente... Dans une voie qui permet de sortir des limites d'évolutions de la direction, dont ils sont promoteurs et fruits.

"L’électricité n'est pas née de l'évolution des bougies !" (Niels Bohr). Rassembler tous les arts et médias "Tout", pour créer un art total: Serait un peu comme de rassembler les ingrédients d'un être humain et ajouter de l'électricité, ce que l'on obtient est une boue électrifiée ?

Je pouvais concevoir un projet nettement plus complexe et abouti, en ayant l’expérience d'expositions de Balaplay. Pour une installation permanente je concevais un projet avec une seule balance, qui actionne des instruments et événements dans l'espace tout autour d'elle. Avec des soufflets enterrés qui adoucissent le jeu et permettent de choisir la vitesse de descente, tout en produisant de l'air pour actionner des flûtes et des événements dans l'espace.

                                          Vue du dessus, de l'installation intégrée au parc

L'installation occupant un espace étendu, avec du mobilier public musical, c'était la création d'une île modulable, dans un esprit d'ouverture á l'environnement sans rien écraser. Intégrer et créer une île omni-interface et d'ouvertures relationnelles avec nous mêmes, entre nous et avec l'environnement.

"Crazy Waterclock" un projet de "Katchalka" aquatique et une vidéo de la version mécanique de Pierre Andrés. Je tentais aussi d'unifier un peu toutes technologies relationnelles, tout ce que les civilisations humaines ont développé. En actionnant la balance on rempli le réservoir. Le clepsydre vide progressivement le réservoir et le réglage de son débit, permet de ralentir ou augmenter le débit de billes.

Mais c'est une Katchalka qui libère une bille dans les canaux, de toutes les 3 minutes á plus d'une demie heure. Laissant une mémoire du dernier passage dans une des deux positions, pendant plusieurs heures ou jours, selon le réglage du clepsydre et la réserve de billes.

Les systèmes de distribution permettant aux billes de prendre des chemins différents dans les canaux d'instruments. Les 4 premières billes peuvent faire un tiers de descente de la balance dans différents parcours, la 5 éme débloquant la descente des 5 billes. La rampe de distribution de billes peut changer d'étage de canaux, après 6 aller-retour de la balance par exemple.

Toutes les programmations sont possibles et favorise des appropriations et perceptions des complexités de l'installation dans le temps. Alimentant aussi les autonomies des populations pour "transformer-programmer" leur installation, vivante et avec laquelle ils vivent: Pour qu'elle soit toujours neuve.

Je l'avait inclus comme une mémoire en plus des jeux principaux, plus immédiats. Offrant un autre étage tempore, un appel vers l'installation et aussi pour inciter á percevoir dans le temps, que chaque interaction a des conséquences et produit des changements plus et moins importants. Il y a des goutte á goutte régulier comme ceux des poches Baxter, ou d'autres dont le débit ralenti avec la baisse de niveau d'eau dans le réservoir. Permettant entre autres de jouer sur les relations, avec les clepsydres des tuyaux d'orgue aquatiques de l'installation. Une mémoire qui se manifeste de plus en plus rarement, sauf pour la balance ou le débit est régulier par exemple, ou l'inverse.

Produisant un ensemble vivant de processus plus linéaires, de courbes, contrôle, semi aléatoire et aléatoire. Relationnel avec la nature, toutes forces naturelles, une omni-sculpture relationnelle vivante á tous les étages. Inerte sans les êtres humains qui l'actionnent, se l'approprient et la programme.

Une étude de système pour que la boite principale soit "vide" et que les canaux internes soient réellement interchangeables. La "balance, balasons, le bateau", étant une boite avec ses identités uniques, conçue pour être un support universel de canaux. Une seule balance était en anticipation d'une œuvre autonome et géodynamique. La boite vide qui accueille des canaux aux architectures multidimensionnelles. Était aussi une manière de protéger les canaux internes, d'améliorer l'acoustique et le projet, dans toutes directions. Toujours dans l'optique d'un média plutôt qu'une œuvre, je faisais une proposition d'architecture á s'approprier et á habiter. Avec une charte et une direction, á l'opposé d'un projet figé. J'avais finalement opté pour une balance avec plus d'épaisseur pour profiter de l'amplitude entière de bascule. Ouvrant la création de canaux sur 2, 4, ou plus d'étages avec différentes tailles de billes: Créations visuelles, musicales, olfactives, relationnelles... Moteurs: Aquatiques, air, gravité, vents, pluies, poids et forces des joueurs-compositeurs. Théâtre, jeu, forum, sport, danse...

Land Art - Éphémère - Perenne : Mes explorations du Land Art et de créations éphémères, trouvaient une maturité avec une installation "perenne et éphémère, fixe-mobile...". Ou à l'opposé de perdre quoi que ce soit, tout est fruit de (→ La réalité des réalités ), interface relationnelle universelle et omni, à l'opposé de tout paradoxes et sacrifices. Une perfection entière dés le début et qui se cherche, à partir d'évolutions futures illimitées. Un outil collectif "vivant", qui n'a pas de limites de portées, implications et applications universelles. Qui "est et devient". En illustration d'une approche au delà des formes: Le Sustainable Living Festival of Australia de Melbourne, a repris le principe du Fringe festival et se pose en interface du festival de développement durable de l'humanité. Les populations construisent leur projet et sont en relation avec d'autres et des organisations un peu partout sur Terre, toute l’année. Il y a bien une sélection pour éviter les projets paradoxaux, mais le principe en lui-même, forme les populations á un festival de développement durable permanent "pas de centre et que des centres", en autonomie. Dans un festival de décroissance qui m'avait invité pour participer, je rencontrais un jeune océanographe, qui était devenu "optimiseur d'entreprises ?". L'entreprise de membres de sa famille lui avait demandé de les aider á devenir une entreprise écologique et coopératives, auto-gérée par les employés. Le succès de son travail ouvrant d'autres sollicitations, c'était temporairement devenu son métier. Conscient qu'il assumait une priorité collective, il investissait pour que les entreprises deviennent autonomes, pour évoluer par elles-mêmes et en relation les unes avec les autres. Investir dans les autonomies, incluant à terme qu'il soit "inutile". Que lui soit libéré et puisse se consacrer en partie ou entièrement, á sa passion pour les océans ou d'autres choses au service de "lui-même" ? Il fait partie des êtres humains que j'ai rencontré qui travaillent pour devenir inutile, pour être des "solutions" incluant la disparition de leur utilité. Dans une perspective "nomade", être "vidé et inutile" ouvre les participations libres ou le voyage et au retour on est à nouveau "inépuisable". Inépuisable, qui devient épuisé et devenir inutile, est libre de paradoxe: Tout est entier et illimité avec une transparence absolue de tous les futurs et passés. C'est un autre processus de "flou" vers "net", celui de (→ La réalité des réalités ), le plus ancien, universel, omniprésent et neuf, des "paradigmes-véhicule-cerveau". Thérapies et coordinations systémiques: Ce sont des approches structurelles et systémiques, de passage á des mécaniques "indépendantes-interdépendantes". Toujours plus de thérapies systémiques, ouvrent les rencontres de forces, traumatismes et influences parfois distantes, créant du lien. Faire le voyage une seule fois d'exploration de forces distantes qui canalisent et font les choix pour nous, ouvre les capacités pour continuer les explorations décentrées, en autonomie. Rencontrer á quel point nous sommes automates, sculptés, créés et sans existence autonome, ouvrant les évolutions de réelle existence autonome. Je sais que je n'existe pas, donc je suis ? (→ Réalités matérielles ou immatérielles, ou, ou, ou ?). Presque rien, juste ouvrir une porte, une perspective, pouvant produire des déblocages systémiques en chaîne dans toutes directions. J'ai entre autre vu comme cela, des réseaux de traumatismes cultivés sur de nombreuses générations, s’effondrer. La résolution des passés, ouvrant les résolutions et ouvertures des futurs, qui ouvrent et guérissent les passés, qui... Dans une humanité qui est plus que jamais un seul système "codépendant" il y a une dimension futile et paradoxale, sans rien retirer aux réalités de "naissance" et de perte de tous les impossibles des passés. Ce sont des évolutions qui basculent de l'autre coté d'un "Mur", qui passent de "1" á "Omni". Mes vies et travaux dédiés aux décloisonnements, aboutissant à des réalités "divisées et indivisibles". Les paradoxes dans les solutions à l'endroit: La Zineke parade de Bruxelles est á l'origine un projet de sociologues, une "conspiration positive" pour décloisonner, générer du lien et des expansions relationnelles de toutes les populations et formes d'organisations. Á l'opposé de mécaniques de contrôle, c'est un outil collectif de coordination systémique, au service d'évolutions de réalités coopératives solidaires "indépendantes-interdépendantes". La parade de la Zineke, dont les populations sont les auteurs et acteurs, est l'excuse pour le projet: Les deux ans de préparation et les évolutions collectives, dont les résolutions de tensions et récessions de toutes formes de problèmes, avant qu'ils puissent rêver faire surface. Aussi indiscutables que soient leurs utilités, qualités et richesses, les festivals et actions de dynamisations et coordinations collectives, restent plus et moins noyés dans des océans de dépendances et de paradoxes. Les solutions et (→ La réalité des réalités ) ont toujours été assimilés, à l'intérieur de et au service du processus paradoxal de (→ La réalité ). Balaplay cherchait á offrir un outil complémentaire libre de paradoxes, au service d'évolutions universelles. Apprendre á voyager sans se déplacer, pour que le voyage devienne une réalité, quand et si on se déplace... L'utilité est justement d'éviter des encyclopédies universelles de tentatives de communications, qui sont paradoxales avant que le changement ait eu lieu → Mourir - Naître ← Mourir - Naître. La démarche est identique á tous les passés et le fonctionnement viral de l'artiste. Á la différence que plus rien n'est dans "une étape de plus des évolutions". L'unification universelle sans paradoxes, ne pouvait qu'être un outil "omni", á s'approprier et á vivre.

Flûtes harmoniques de différentes tailles, formant des accords et á jouer directement dans l'espace, intégrées á du mobilier sur lequel on peut s'asseoir ou se coucher et qui fait partie de l'installation á jouer.

Des tuyaux d'orgue aériens actionnés par l'air des soufflets de Klanken Isle, qui en récupérant la pluie change la note. Le "goutte á goutte" actionne des percussions, tout en changeant la note de la flûte jusqu’à la note á vide. Encore un système ou les notes des flûtes dans l'espace, changent et se croisent, selon le réglage des clepsydres. Aussi un système qui peut actionner des instruments pendant des heures jusqu’à plusieurs jours.

J'avais plusieurs années d'expérimentations et d'expérience des potentiels des orgues de pluie et de création d'installations ou l'on se déplace dans l'orchestre. Composant les musiques en se déplaçant dans l'orchestre, ou un endroit fixe est une seule perspective et musique omni-sens et sensorielle. Les sons et musiques n'étant plus isolés de rien et l'installation est véhiucle et interface, avant d'être une finalité. (→ P: Quand les réalités sont "à l'endroit", à l'envers et à l'endroit deviennent interchangeables: "à l'endroit - à l'envers", devient "à l'endroit - à l'endroit").

La perspective unique n'est pas la réalité et chacun se déplace dans les omni "musiques". En se déplaçant beaucoup, peu ou pas, permettant de mieux vivre que ne pas se déplacer du tout, n'existe pas. Que "le rien" peut être en omni expansions de qualités et en lui, peut se trouver le "Tout"... Infiniment fluide: Omni-reliefs illimités, en tout et partout ?

Début et "Fin-Début" des évolutions:

Au début des évolutions "la chaise" n'existe pas et à la "fin-début" des évolutions, la chaise n'existe plus. Mais ces deux "rien" sont des paroxysmes d'opposé à l’infini∞∞∞... Elle est devenue la chaise absolue, celle qui a le niveau absolu de polyvalence et adaptabilités, ses évolutions commencent sur base de cet illimité: "Moi = 1" et "Moi = Tout et 1" (→ Y) transfert structurel illimité - scission-fusion de (→ La réalité) et (→ La réalité des réalités ).

Le clavier d'orgue á jouer et programmer:

Avec les soufflets il y avait moyen d'actionner une trentaine de flûtes, avec ou sans vannes, pour changer l'orgue que les joueurs vont programmer: Sur le dessin de la vue d'ensemble, le petit meuble au dessus du Bala-sons est un clavier de robinets, de composition des flûtes et de tout ce qui est actionné par l'air.

Exactement comme le clavier du Cyclophone "Vélo d'appart", mais á programmer avant de se déplacer dans l'espace, ou en jouant á plusieurs. Une relation moins immédiate et une direction de composition libre de l'espace pour tous, ouvrait de multitudes de richesses et évolutions relationnelles. Dont des expansions de perceptions des réalités et du temps ouvertes et décentrées. Le mariage de Balaplay et Vélo d'appart formant Playtime en 2007, était continuer de développer ce projet dans la version d'expositions temporaires.

Installation temporaire ?

Déplacer des installations pour un ou quelques jours d'exposition participative, est a des sommet de consommations et de paradoxes. Miss Univers (Julos Beaucarne) ? Que ça n'empêche personne de voyager avec des installations, c'est d'avantage une question de priorités, de justesse et de relations entres nomadismes et sédentarités.

L'approche "sédentaire et nomade" était aussi au service de la création d'une installation vivante unique en relation à toutes réalités uniques, l'omni-intégration.

A l'opposé d'une œuvre figée et d'un outil sacré d'un auteur, une propriété privée. Tout en ayant une charte, qui guide plus que contrôler. La Zineke Parade interdisait les moteurs et l'amplification, pour éviter que ce soit une course à l'armement et une domination de l'argent: En détruisant toutes ses finalités et utilités individuelles et collectives. Avec un moteur la projection de plumes était résolu en 2 minutes, le "Soufflet géant" n'a posé que des challenge, produisant de multitudes de richesses et évolutions dans toutes directions. Permettant de vivre des processus, leurs richesses et de les appliquer universellement ?  

Klanken Island était une première version de Balaplay "Donne une carotte à quelqu'un et il mangera un jour, apprend lui à cultiver et il jouera de la flûte toute sa vie" :-) L'installation est vivante, se régénère continuellement et vit des "naissances" par paliers. Tous paramètres de modifications, plus la possibilité de créer des canaux et d'échanger des canaux avec d'autres installations Balaplay: Toutes uniques et vivantes, avec une base-réceptacle identique-universelle d’accueil de canaux, une boite "vide". Théâtre, jeu, forum, sport, danse... Interface et école relationnelle, universelle ?
 

L'orchestre relationnel des auteurs:

Tout était conçu pour que ce soit un orchestre sensoriel modulable, á composer et recomposer. Tout en étant en relation avec la nature et pour que l'identité de l'orchestre modulable. Puisse être totalement transformée par d'autres canaux, systèmes et en réorganisant l'espace.

En annexe, il y avait une partie dédiée aux évolutions d'un projet géodynamique, prévoyant les échanges avec d'autres "îles et bateaux-véhicule-cinéma" régional, national, planétaire ? Sans être limité au déplacements et échanges physiques, un internet d'évolutions relationnelles. Les trouvailles des uns, ne doivent pas nécessairement se déplacer sous formes de canaux à consommer et sous des formes figées. Les appropriations uniques de chacun, sont infiniment plus riches.

Ainsi qu'un projet d’appropriation et de réalisation avec les écoles et populations locales et régionales. Que ce ne soit pas "mon" œuvre, mais directement un projet collectif et des populations. Pour favoriser leurs appropriations, la composition, les connaissances et motivations pour créer leurs canaux et de nouveaux, dans les évolutions de "leur œuvre". (→ La réalité des réalités ) est la "charte", la contrainte universelle absolue: Dans et au service de libertés, indépendances et évolutions, illimitées.

Le projet á été rejeté par le comité de sélection "trop simpliste et enfantin" ?

Le représentant de Musica qui m'avait sollicité n'était pas d'accord, mais ne pouvait rien y faire. Par contre il était responsable du projet pédagogique et me demandait si je pouvais créer un projet dans le même esprit, sur base de "Table d'hôte musicale". Le projet "Musiscopes" qui a été réalisé pour Musica et qui a depuis été intégré au projet principal Klankenbos.

La fonction première d'une solution est de ne plus en avoir besoin:

Mes vies sont dédiées á la recherche de solutions qui conservent tous les avantages et richesses de celles qui existent, en perdant tous les inconvénients, paradoxes et limites. En ouvrant des omni-évolutions illimitées. La communication devenant paradoxale et impossible: Les perceptions créent les réalités dans leurs contraintes et limites. D’où l’intérêt de "conspirations positives" pour "être atteint"par le changement et des expansions, á travers les vécus et le jeu, en autonomie.

Dans l'étude des systèmes de prêts bancaires, je découvrais un système coopératif solidaire "parfait". Les pertes et essais-erreurs indispensables aux évolutions, sont amortis dans un système uniquement "win-win", pour les banques du moins. Le système devient "parfait" et illimité pour l'intégralité des réalités, en retirant l'intermédiaire "les banques" :-).

Structurellement le système n'a aucunes limites d'applications, offrant entre autres un système coopératif solidaire autogéré, de gestion de toutes formes de ressources temporairement inutilisées. Universel et dans lequel toutes les limites et paradoxes du système avec intermédiaires, n'existent plus.

La mutation systémique sur base de coopération solidaire, étant aussi omni "win win" pour les êtres humains dépendants du système "menacé de mort ?" et toutes réalités. On ne perd que le système paradoxal et sacrificiel de tous les passagers, qui produit des expansions exponentielles de dépendances, aux problèmes et aux solutions.

Mécaniques du changement et des évolutions:

Les banques et tout ce qui peut en dépendre, ont peu de probabilités d'identifier que leur disparition, est la clef d'évolutions ouvertes et illimitées. Les résistances au changement et toutes formes de guerres sont compulsives, automatiques.

Quand quelqu'un identifie qu'une petite carotte moche, peut être 5 fois plus nutritive que les grandes et belles carottes qui représentent presque la totalité de la production. Tout en perdant un ensemble d'inconvénients, pollutions, paradoxes et pauvretés. Le calcul est vite fait et les "supériorités" de ces carottes, ne s'épanouissent vraiment que dans le changement de direction.

Si du jour au lendemain plus personne ne veut des grandes et belles carottes, tout le système s’effondre: En produisant la perte des acquis et les bénéfices du changement.

Produisant des résistances et guerres pour éviter un changement trop brutal, ne produisant que des pertes et destructions pour éviter les effondrements d'évolutions "win win". Les changements, mutations et évolutions "inconscientes", sont des guerres quelles qu'en soient les formes. Les changements, mutations et évolutions "conscientes" et coopératives solidaires, sont uniquement "win win".

En 2007, la version PLAYTIME aussi exposée dans le cadre du festival City Sonics, devenait plus complexe et il y avait des fenêtres mieux proportionnées, ouvrant sur un canal transparent et une vision des étages. Montrer des parties dans un ensemble que l'on vit, était plus juste et ouvrait tous les dialogues. Il y avait aussi des systèmes aquatiques, actionnant des flûtes, des instruments á bulles décentrés et des événements visuels. En plus de toutes les complémentarités, contrastes et langages avec le Cyclophone "vélo d'appart" ou le "moteur" est de l'air sous pression.

Un seul cycliste-musicien et chef d'orchestre en un point fixe, au cœur d'une architecture de tuyaux dans l'espace ou tout est décentré. Les événements sont déclenchés tout autour de nous et parfois éloignés ou invisibles, pour celui ou celle qui pédale et produit des évènements pour d'autres, ou leur donne l'air et la pression pour jouer des instruments. Balaplay est l'inverse, en donnant la priorité aux mouvements et chorégraphie libres dans l'espace. Cyclophone et Balalplay devenant complémentaires.

Pour Playtime á Besançon, Vélo d'appart et Balaplay redevenaient deux installations autonomes, pour créer deux espaces dans un parc longeant le Doubs.

Ballad of a thin man - SEAWIND FLOWER FISH: non produit. - CACHE Á L'EAU: non exposé-détruit. - BALAPLUIE: exposé une seule fois - détruit. - BALAPLAY: exposé 5 fois - 2 versions - détruit. - KLANKEN ISLAND: Commandé - non produit.

La solidarité est toujours absolue: Plus et moins á l'envers dans les passés, á l'endroit dans tous les temps. Les plus riches de tous les temps ? Tout dépend des perceptions qui créent les réalités, dans leurs contraintes et limites.     Jardin Aquatique Vivant: En 2025 nait "Jardins mécaniques aquatiques", un projet d'unification universelle des évolutions et inventions humaines, au service de la nature et de systèmes relationnels universellement omni "win-win": La même chose que Balaplay en projet "mère", mais le média de matérialisation "interface universelle" devient une "fusion" universelle. La relation "à l'endroit". L'humanité est "potentiellement" et plus que jamais, le jardinier de la vie le plus uniquement positif et illimité qui soit. L'eau peut tout actionner, inclure toutes technolgies, architectures, complexités, omni-inclusif au delà d'un Art Total d'unification universelle vivante. "La" naissance et le début des évolutions, la terre "Jardin aquatique vivant" un outil-véhicule au service du voyage ← Des futurs vers les passés, de ce qu'est l'humanité vers ce qu'elle est devenue ? (Être Atteint). Et si tout n'était que "Sens" ?! L'utopie au delà de tous les impossibles concevables et imaginables, est et doit devenir la réalité, hier et rétroactivement. Tout existe pour matérialiser le premier pas de win-win universels illimités, en une seconde, un jour, un an. A petite échelle "food forest" - A plus grande échelle "Le grand mur vert d'Afrique" du Nigéria (en illustrations parmi de multitudes d'autres). Alive Water Garden c'est tout ça et toutes les tehnologies des Futurs "passés-présents-futurs", le tout en expansions relationnelles simultanées, illimitées uniquement omni win win pour l'intégralité des réalités. → TOP